Art contemporain indien
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L’Inde fascine par sa richesse culturelle. On connaît l’Inde par le foisonnement de ses arts sacrés plusieurs fois millénaires. On sait moins que plus de 60 millions d’Indiens sont issus de plusieurs centaines de communautés tribales parmi les plus diverses.
Le gouvernement indien a fait plus qu’aucun autre pays pour la conservation et la reconnaissance de ses arts tribaux et populaires. Dès 1976, les autorités indiennes remettent les mêmes récompenses aux grands noms de l’art tribal qu’à ceux de l’art moderne issu de l’Indépendance. Ce sont les « autres maîtres » de l’Inde, titre d’une exposition à New Delhi en 1998.
En 1982, sous l’impulsion du grand peintre moderne et guru, Jagdish Swaminathan, est inauguré dans l’état du Madhya Pradesh, au cœur de l’Inde, le Bharat Bhavan, premier musée à mettre sur un pied d’égalité les artistes contemporains issus de cultures dominantes et minoritaires.
Les figures historiques de ces autres maîtres, tels Jangarh Singh Shyam et Jivya Soma Mashe déjà présents dans l’exposition historique « Magiciens de la terre » (Centre Pompidou, 1989), jouissent d’une reconnaissance internationale en pleine croissance. On les retrouve aujourd’hui dans les grandes collections privées, de la Devi Art Foundation à la Fondation Cartier. La presse internationale, du New York Times au Monde en passant par The Hindu, salue l’imaginaire de ces artistes. Ce livre complète notre regard sur la scène indienne déjà éveillé par les multiples expositions de Paris à Londres, de New York à Tokyo, dédiées à l’art urbain contemporain et à ses stars connues dans le monde entier comme Subodh Gupta et Bharti Kher.
L’Inde nous surprend une fois de plus par son exaltante capacité à nous proposer simultanément le meilleur des arts contemporains issus des cultures dominantes et minoritaires, globales et locales, urbaines et rurales. L’Inde, comme l’art contemporain, est pluriel. Un mot, plusieurs cultures.
Hervé Perdriolle est collectionneur, critique d’art et commissaire d’exposition. Il a été le promoteur de la Figuration Libre et a participé aux premières expositions de Jean-Michel Basquiat et de Ravinder Reddy en France. Depuis 1996, son activité principale consiste à faire connaître les « autres maîtres de l’Inde » à travers les œuvres des meilleurs artistes contemporains de l’art tribal et de l’art populaire indiens. Chargé de mission Inde pour la Biennale de Lyon 2000, il organise une rencontre en Inde entre Richard Long et Jivya Soma Mashe, le légendaire artiste de la tribu Warli. Cette rencontre a donné lieu à deux expositions, l’une au Museum Kunst Palast de Düsseldorf en 2003, l’autre au PAC de Milan en 2004.
NB : Les prix indiqués sont sujets à changements sans préavis.
